Mon plus beau souvenir de New York
Cette série de tableaux inspirés par New York m'a permis de pousser un cran plus loin ma réflexion sur les connexions. Je souhaitais restituer l'intensité d'un moment vécu à Central Park, un moment de communion intense avec ce paysage urbain et naturel à la fois. Chaque arbre, chaque bâtiment, chaque passant était parfaitement à sa place, avec toute son énergie. Je les sentais vibrer autour de moi, je ressentais la présence de chaque élément. J'étais pleinement consciente du caractère éphémère de cet instant mais en même temps, j'étais tellement connectée à ce moment précis que je savais qu'il continuerait à vivre en moi pendant très longtemps. Plusieurs années après, je me sens encore intimement connectée à ce moment et à cet endroit.
Une peinture gestuelle et semi-abstraite
Dans chaque tableau, j'ai voulu libérer mon geste afin de laisser mon pinceau danser sur le papier, comme dans la calligraphie chinoise. A partir du moment où la main se libère, elle tend à simplifier et restituer de manière beaucoup plus fidèle l'harmonie, la richesse et la complexité de l'idée ou du moment vécu. Cette manière de peindre apporte aussi de jolies surprises en faisant apparaître des motifs supplémentaires, presque malgré moi. Un même trait donne ainsi naissance à différents éléments figuratifs. Les arbres se transforment en visages, les oiseaux forment des yeux, les buildings fusionnent avec les nuages. Puis d'autres figures apparaissent, que l'on n'avait pas vues au premier abord. La lecture du tableau varie alors selon le lecteur : chacun d'entre nous voit une scène différente selon sa personnalité et sa propre connexion au monde.
